設計方法與創意思考(2)-概念潮T設計FORTY NINE/T-shirt Design

前言
   

        一切的基礎動力和巧合都是來自於那天的設計方法與創意思考課程中的趣味問答，老師請大家輪流回答最撼動你心的漢字是哪個，提問聲才剛竄入耳裡，腦中早已混亂的翻閱資料，搜尋最適切的聲音，這時復興的復字自告奮勇地跳了出來，只是總覺得少了那麼點創新的味道，就在快要輪到我時忽然間，一道靈感瞬逝，我找到了!心裡是那麼雀躍的吶喊著，是「革」一字，是革命､去除陳舊､創新､追求理想，多麼的貼切，沒想到在道出答案後，才驚覺此字與老師的答案「咸」有同源之處，他們都是易經的卦象，更奇特的是，我於家中查詢相關資料時，發現革為第49卦，而我也剛好為49號，這樣的巧合更強烈加深我決定取革卦之特色來做為T-shirt的設計元素。








ABOUT FORTY NINE'S T-SHIRT

何謂革卦(澤火革，上上卦)?
    
        革卦，下為離，上為兌，離代表火，而兌乃水，火於下方灼燒，水自上而下，相互對抗，水火可謂不容，但卻也象徵萬物有生有滅，相互循環之理，如水遇熱化為蒸氣，蒸氣相互聚集又成水，故革卦表示革新､去故，若卜得此卦，變革是必要之舉。


品牌思想:

    在看完一系列的相關資料後，第一個湧現的想法是若以易經作為卦象將能創造出六十四種風格迥異的衣款，但每個卦象雖有根本大意，但衍伸出的事物卻有許多思想，故決定以單一卦象內容為品牌精神，衍生其精神。我取革卦為我的品牌主線，創立服飾系列-FORTY NINE，中心思想是創造､去舊､力求革新而又神秘，此又與設計系學生所具備的要素相應，而forty nine乃源於革卦為第四十九卦之故。此處先設計出首款精神T-shirt，商標為三角形內打上FORTY NINE字樣，會取三角形緣故為三角形造型尖銳有突破之感，比起其他幾何形來的適切，且簡約不複雜。

 

(點圖片可看到原始大小)

A版

A版 T-SHIRT圖像設計理念

        首先先從衣服背部的圖樣介紹起，背後為革的象形字，並在內部填充圖像與色彩，革卦下火上水，故下方有火焰圖像，上方則有海水圖像，又易經屬於祖先大自然宇宙間的綜合智慧，所以在字中間填上宇宙星空圖象，而象形字下方有一行日文字，被畫上一條刪除線，日本字譯為舊思維，畫上一劃則代表刪除不適用之意。而此T-shirt也以宇宙星圖做為主調，例如兩袖間，雖然衣服為白底，但加上渲染星空裝飾能聚集焦點，簡約卻又帶上吸引眼球的繽紛色彩。衣前是一月球與一指示手勢圖，手勢圖為導引視覺方向，增加裝飾，月球則將其轉換為紅藍配色，反映革卦上下兩卦之特性，並在其融入革卦卦圖，淡淡浮出，如水晶球顯現預言般。初件設計想展現革卦之基本認知。

 

 

 

 

 

 

B版

 

 

B版 T-SHIRT圖像設計理念

         第二款設計延續第一款闡述革卦基本涵義之精神為出發點,在衣服正面採用較小卻精細的圖示,放於人體心臟位置前,其為一心臟及兩隻手臂,心臟的填色依然遵照革卦下火上水的特色,中間放置上革一字的象形體,在字的細節處我將其中間筆劃與卦象做結合,右為上掛,左為下掛,而下方手臂交叉代表守護,手勢分別為四與五,因革卦是第四十九掛(4+5=9) ,總體帶出維護卓志熱情的革命心。由於背部通常在穿上時無法自行看到圖示,都是為行走於自身之後的路人所欣賞,故此處運用手勢比向自己,並在下方打上Reformist(改革者)字樣,公告世界自己是位勇於創新不安於現況的熱血人士。

設計方法與創意思考(1)

以下五個網站資訊能提供許多與「設計方法」有關的概念，值得一讀。

1. wiki/Design_methods
2. how-designers-work/design-methods
3. stanford.edu/use-our-methods/
4. Types-of-design/
5. How-designers-work/

問題

1. 上述第1.的網址內容， 你對設計方法的定義有何看法？
2. 上述第2.及3.項網址 內容 所介紹的方法，你用過哪些？最想學哪種方法？
3. 上述第4.項網址 內容 中，哪一類型的設計你最愛？就你最愛的類型，哪一位大師是你是最景仰的？
4. 上述第5.網址內容中，你如何區辦design methods, design process 及design think?

(上述問題資料源自http://dmntit.blogspot.tw/)

1.          有系統的管理､整合並輔佐理性思維，在設計方法中是最根本也是極為重要的一部分，在組成有系統的方法中，必須學習如何發想，它不是單遷就自我，遵循一面向，而須考慮各種可能發生的情況，經由一次次的探索及規律的調查，才能顧及設計未來的發展性。其中批評思維當然也不可少，如此一來才可深入本質，達到解決問題､增進人類生活的任務，除此之外，與客戶端溝通，達成共同目標，也為另一大重點，是否符合年齡層抑或通用設計概念……等等，皆須納入，雖是言設計二字，但絕不光創意發想，經濟走勢､環境生態資源，也是當今設計終須共同考量得因素，設計方法雖繁複，但一環扣一環，稍一不注意，設計便不夠扎實。

 

2.          在設計中，方法是交互運用融會才能有效率且成功地找到合適的方向，而設計方法資訊中，有些許或多或少都使用過，像是Assessment criteria，利用比較對抗的方式選擇､Brainstormin，不批評向外無限拓展､Character profiles，藉由圖像的刺激､Cluster and vote，群體決策､Fast vusialization，迅速畫出精簡草圖Obseration，藉由觀察深入了解特性､Quantitative surveys，統計資料以了解大眾觀感､Secondary reaserch，知識資訊的培養收集。除外，我最想執行的是User diary的部分，若設計出完成品，後能再由使用者親自紀錄任何其在生活上或環境中大大小小所經歷的問題，那對於設計者本身有更完善的產品訂正，有時候親身測試時可能沒有問題，但藉由各個人不同的使用習慣，才能浮出潛在的毛病。

 

3.          在各種不同類型的設計中，我選擇商業設計作為現階段的專業學習，但對於時尚與紡織品設計(Fashion and Textile Design)也有相當程度的熱愛，趨勢的掌握與分析是我很想學習方向，而我想拿出來分享的便是持續保有童心的英國時裝設計師-保羅史密斯(Paul Smith)，記得在消費心理學的第一堂課中，老師提到一句「要有快樂的客戶群，就要有快樂的員工」，此句話可合適地套用在史密斯身上，他總是面帶笑容，熱衷運動，也時常在鏡頭裡擺出搞笑怪誕的姿勢，也就是他這種性格，間接影響到他所設計的時裝，而他作品又間接感染顧客，當我們拿起他的衣服總被布上的印花及色彩衝撞逗得開心，幽默又不失時尚感，穿於身上是風格的展現。邁入一定年歲的他，在每季時裝秀中仍是眾人的焦點。

 

4.          就我而言，design method是激發design thinking寬廣化的良方，而其後才會進入design process，有時候自己發想的深度並不夠，有許多面向是我們沒去考慮到的，所以需要藉由design method的輔助，故設計思維(design thinking)是提供推翻的創新想法，而設計方法(design method)則是提供想法誕生的捷徑，最後設計過程(design process)則是將想法付諸行動親自執行的一套模式，它是經整理且具規劃的，是理性之後所產生的流程。

質疑

        用手撫摸才能親自感受的叫質感，而現在我用影像來呈現質感，你是否能精確回憶那些殘留的觸覺經驗?而你也曾否對雙眼的觸覺判斷產生質疑?很多事非得親身實行才能領略箇中之物。 

       平嫩的表面展現植物花草特有的質感，摸起來就跟蘭花的外型一樣，給人優雅女性特質的第一印象，是細緻的是令人想捧在手心呵護的。

       還記得在介紹形態一文中提到了美術館前園道的的方框公共藝術嗎?這是其中很吸引我的方框之一，上面鑲滿了另一方框，各個看似類似，卻有著些微的差異，大小的差異，構成物質感及紋理的差異。

        一座美術館雕塑是萬萬不能缺少的造景，它扎實的表現量感和藝術家的靈魂，每一起伏是平滑抑或凹凸不平都能給予觀看者不同的內心感受，你是否感受這力量之美?在藍天綠地中，它給予呼應，給予感動，細細聆聽他們要傳達的聲音。

       石蓮花，從以前就是我的喜愛，愛的不只它的造型，還有牠那詭秘的表面質感。記得小時第一次見到不為意的表情，因為我一直以為牠是人造的假蓮花，直到後來向父母提起才還他一個清白，當時令我震驚的是牠的可食用性，這次拍攝完回家時鍵入石蓮花三字，點開維基百科，才曉得牠遠居於墨西哥，憑藉牠的堅強生命力才得以越洋至台。真想品嚐看看石蓮花所搭配的料理，到底會形成怎樣的味覺經驗?

        人們總是有許多巧思，許多創意，總是想把A塑造成B，達到新奇的視覺。在雪白的油漆料之下，躲藏著木頭､金屬還有不安分的鏽，這樣的質感轉換是不錯的實驗，一切看起來白靜如牆，似堅硬，其實脆弱。有時候我們為自己塗上一層他所希望塗料，偽造真實的自己，當有天逐漸斑剝，核心的堅強完美擁有多少?

        下過雨的斑剝牆壁深淺不一，上頭殘著不知緣由的橙黃塊面，我推測是鐵鏽造的色，很喜歡這種牆壁經歷過風霜的斑紋及外顯得粗糙內在，摸起來格外真實，一樣老話一句:「復古的感覺好吸引人。」

        在木雕的身上，總是預見了師父滴下的汗水，專注的神情，粗糙的雙手，好像無意間就與感動連上線，我想可能是看過太多次木雕技藝的實境採訪吧!但這凹凸起伏間的美，無庸置疑也是我感動的原因。此木雕是以東港東隆宮特有的打手心及屁股的改運姿勢為主題，動作唯妙唯俏，祈求上蒼，眉眼間表露無遺，這就是成功藝術的代表吧!

        很多東西看到的跟真實體驗的大相逕庭，質感也是，它可以隱匿，遠看精細但伸手一摸才知粗糙，但這也是優點，在現今你要透過實地執行才能感受這驚喜，就像身在誠品時，我總喜歡摸摸各種書封，享受不同的觸覺，當你翻開它時是不是第一類的享受，在文字之中它加了多少分，質感是多麼重要的必需品。

色-慾

        曾經我們因為動人的顏色而不求款式；曾經我們因為抑鬱的色彩而身陷不快之中，這些曾經都透露了人類對色彩的慾望，好的色彩吸引人潮，引發天馬行空的想像，可見顏色是多麼重要的基本配備。

        認出來了嗎?這鮮紅到不像話的柵欄，每次路過勤美心裡總是讚嘆，因為這柵欄總是那麼的顯眼，把周圍的綠意點綴的活耀。一滴滴的水珠落在我們的身上，在這雨天中它更耀眼不是嗎?期許自己也能像它閃耀，永保活力。

        記得課堂上老師曾藉著蛙大的話說:『晨昏是很好的拍照時刻。』，這我可是舉雙手贊同，那被雲層阻擋的微弱光線是那麼的富意境，令人身心舒暢，在橙黃的色光下，有誰的心能不被統治呢?只要相機拿的穩，垂直､水平及光圈掌握好，張張都令人動容。

剪影下有多少的情感故事呢?

        紅色､藍色､綠色 黃色，多采多姿的構成，敘述起來似乎光鮮亮麗，但它卻覆蓋一層懷舊的色調，暗暗的，灰灰的，歷史感不言而喻，這就是傳統小漁村的色系及色調，不那麼顯眼，卻那麼的具人情味。

        每次回家總是會跟著大伯去探索屬於老家的那塊空地，那裏栽滿了各式各樣大伯精心呵護的水果，看著這尚未成熟的芒果，心裡不禁有些落寞，落寞的是還不能品嚐它的美味，冰冰涼涼，酸酸甜甜，多汁，…停停停!再想下去，肚子又要跟我邀功了。

噓~~小聲一點歐!
       粉紅､粉黃､白色，一切都是溫和､夢幻､軟嫩的存在著，偶而搭配著激發熱情､樂趣的紅､黃色，既溫柔又活躍，小baby總是那麼的惹人喜愛。幸好快門的聲音沒有驚動到她，就這樣拍了好多張，最後選定了這張。
乖乖睡，開心安穩的成長吧!

        從上個月開始，台中金典酒店就以鳥人特攻隊為主題，擺放一系列的角色於入口，營造歡樂的氣氛，雖然沒經歷過科學小飛俠的全盛時期，但看到這造型，不僅與其做聯想，不同的是設計者為鳥人穿上繽紛活潑的服裝，在春夏之際熱情四溢，多希望鳥人能帶我去翱翔。

        玻璃帷幕大樓是現代主義之下的產物，生冷､高科技是我們的直覺聯想，在光線的照射下，玻璃呈現不同的光澤，反映周圍的環境，於這陰雨的天空中，它散出一股金屬光，又好似魚兒的鱗片，埋於藍天中它和諧的融入，不突兀。

如果說什麼顏色在綠地中最明顯那非紅色莫屬。

      「來!出發!」，一個略帶嚴格的聲音傳到我耳朵裡，追隨著餘音，往綠草地望去，瞬間一群穿著紅黑交雜球衣的小朋友們映於瞳孔，個個興奮認真的盤著球，準備穿越前方一個個的障礙，容我用一句英姿煥發來形容他們，好帥氣的一群小孩們。腦中幻想著未來，這一個個著紅球衣的小個兒有一天將會茁壯､成長，走出他們的路。

        宗教服飾的色彩總是艷麗，擦出傳統美學的火花，不俗豔，是奢華的組合。陣頭前的監斬官令我難以忘懷，每次迎王時都在期待祂的出現，監斬官總是由體格壯碩高大的兩人扮演，一站出來氣勢便磅礡，身上的顏色包括臉妝飽和度高，配色醒目，令我目不轉睛的時間也最久。

        東港在過去時期總分為七個區域，有七個角頭，各個角頭有其代表色，每遇迎王時，個角頭轎班的與會人員就會著上其區域色之統一服裝，上街遊行，祈求平安。可以的話親自來參加一次遊行吧!當你從高空俯視時，你會看到繽紛的顏色在街頭整齊的緩行，還有撥也撥不掉的煙硝味和人情味。


        

        白色是純潔，黑色是晦暗，這根深地固的色彩共感覺存在於許多人的心中，但色彩是多變的，它在每個人的思緒中與不同的形容詞綑在一起，有的人看到了潔白中的汙濁，在漆黑中看到貞潔，何必樣樣都依世俗走，而隱藏真正的想法呢?在眼眸裡，我不斷尋覓能挑逗神經的色彩。

複態

        重複，壯大自我聲勢，補齊不足，豐富畫面，帶出有別於凝聚的美，而氛圍也由冷清轉為熱鬧，一切活絡了起來!來吧!你也來加入複態的行列，使冷清灰濛的城市恢復濃情。

        一個個相互排列著，不管是交叉，還是列隊，都再再解釋著數大便是美，既整齊又略顯壯觀，單有單的孤傲美，雙有雙的甜蜜，而多有多的氣勢。這富菱角死氣沉沉的岩石外表下，扮演著強壯抵擋波濤的戰士魂，舉起右手深深的像你們致敬。

        型態就是類似形狀一再再的出現，然而雙胞胎是型態嗎?回家整理照片時我才發現這對可愛的小朋友，腦中不禁徘徊這個問題，你覺得呢?雙胞胎真是上帝造人奇妙的產物，究竟心電感應是怎樣的感覺，是靈光一閃嗎?是他悲傷我鬱悶；他喜悅我如沐春風嗎?好神奇!

        三角錐一個接著一個建，構出沙灘小賽車的場地，不知有多久沒玩碰碰車了，記得小時一坐上就瞬間威風起來，好似駕馭著一台BMW或Jaguar，好刺激!那些童年的大膽躲到哪兒去？

        一艘艘的，是漁船不是遊艇；是些許斑剝不是裝飾藝術之下的產物。那時飄著濃濃的油味，透過影像你體驗不到，但我帶替你體驗了，一股熟悉卻又難以形容的漁船油味，好懷舊。放眼望去可以用密密麻麻的型態來說，數不清有多少曾滿載而歸的小漁船。

        最近當你遊走在人文與藝術間的美術館時，你會發現這群可愛的小鴨們，他們正要穿越這車潮不斷來往的馬路，何不暫時蹲低雙腳，雙手插腰，搖頭晃腦地當個臨時的duck-sitter，帶領他們越過大陸，回到藝術的懷抱，投奔自然。

        走在中港路一段上，望去的是人來人往的車潮，林立的百貨公司及重視裝置藝術的台中金典酒店綠園道，比許某些百貨商場，金典綠園道在我選單中佔有一席之位，因為它就如勤美，逛街享受生活時仍與藝術連上線，每一步踏出都像走進童話般，在公司精心策畫的的主題中角色扮演，消費者除滿足物質慾望，更填飽藝術慾的虛。

        停下腳步，駐足在豪宅旁，仔細端倪這水池唯一的白色蓮花，毫不猶豫地打開相機的on鍵，但我不是為了白蓮，而是那些追隨於石榴裙下的荷葉，這自然的型態表現不捕捉實為可惜。

        在科博館東港迎王特展中出現了這官階似領頭的紙紮模型，三位一體的排列，重複出現。總是佩服紙紮的技巧跟它帶有的傳藝精神，比起現代的精緻，影像中這稍嫌技拙的的上色及技巧更能吸引我，復古總是引領神經，我想我骨子裡是位古人。

      數大便是美，數大便是能量聚，集數大便是精神凝聚的強力衝擊，有些美就算薄弱，但在2個､4個､8個…，慢慢地牽起小手之下，卻是股強大磁力，吸引你我視覺神經，更吸引你我重新定義剖析著過往的無視，而人生也該多些匯集，在被忽視的環境下蛻變耀眼。

鎂貌The beautiful shape

        鎂貌是美麗的表象，更是鎂光燈所捕捉的美麗樣貌，是你我心中獨特的造型。讓我們從小視窗中窺探世界裡的方正圓弧與不規則。

        蝴蝶蘭顧名思義就是形如蝶般的蘭花，牠優雅的如要翩翩起舞，外加披上的白色衣裳，高貴氣質不言而喻。蘭花真是種女性特質濃烈的花兒，難怪廣受國人喜愛及栽種，對於室內環境美化必定佔有一席之地，就這樣一長串的伴再一起，是蝶還是花?

        高高低低，層層相疊，建築物的輪廓就如積木般，一座一座，一塊一塊的拼起來，看似定律卻又莫測的映在眼簾，我

覺得好美，你呢?在天空微妙的漸層之下，幾何的輪廓拂上一層淡淡的情感，至於喜怒哀樂我沒有一定的答案。

        陰天下，乾枯無一葉的枝幹更顯一股詭譎蕭瑟氛圍，這樣不安卻又剛直的形狀透露著淒涼，多希望此時下著大雷雨，但若如此，這影像該如何捕捉呢?天空好悶，心情不好就放聲大哭，而我們人是不是也該如此?放鬆自我。

        一個人，一大清早漫步在美術館對面的忠信市場中，沒有太多干擾，有的是震耳欲聾的蟬聲，但卻不見豔陽打照面，而是飄著細雨，這小雨暗示了我一整天都要碰上防不及迅的大雨，下的我一腳濕，連相機都淋到雨，可憐的寶貝，希望你挺得住，我很快就會帶你去清理。
        黑白切，是這作品的棲身之處，這幾何的圖案映在眼簾中時而立體時而平面，影像中的藝術創作就像經過photoshop的魔法般拼貼在漆黑的背景中，好迷人。

        書法總是反映一個人的個性，瀟灑，膽怯，淡泊，檢厲，剛勁，秀雅，富靈魂的橫豎運出獨特線條，但除了線條外，你還發現了什麼?是交織，交織構成了畫面，構成了圖案，在想像力下他似乎變成了一頭猛獸，一隻秀鳥，一個混雜的精神體。

        躲在烏雲下的大太陽愛跟我玩躲貓貓，時而消失無影無蹤，時而出現得刺眼，在這刺眼下猛然一看，盆栽上的花花草草灑下美麗的身影，曲狀的塊面就這樣找到合適的同伴，組合在一起，向我的瞳孔揮揮手，讓我注意到他。

        在我花了70元進入科博館時，一股感動一股衝動湧現心頭，是自己最熟悉的特展。東港3年一科的王船祭就在2012年的10月舉行，我想科博館是為了配合此活動才策畫這經典富台灣傳統的宗教文物展，你瞧!這王船的造型能不吸引你嗎?剛勁穩重的水平軸連接著滑順的曲線，反覆之下得到是專屬台灣的造型。

      我想只要曾走進廟宇的，應該都看過這造型特殊的神兵器，有大刀狀､龍狀､石狀､手持筆狀､日狀､月狀…等等，看著這美麗的造型，不禁穿越時空，回到神話故事封神演義中精采的武打場景，鏗鏗鏘鏘聲在我耳邊此起彼落地響起。

        這也是東港迎王特展中的器物展示，是那些你我心目中古色古香，說到傳統不得不舉例的造型。圓融凝聚，一縮一放的特質，在這造型中微微的擴散於我的思緒中。器物美學多麼動人。

        傳說中的龍集許多動物之特徵於一身，只是又有多少人曾親眼見過?坦言來說，龍的造型吸引我，但也挑起我膽怯的神經，很想親眼見證但又不願面對真相。這神秘的靈體存於東西方的口中，塑造有許多揣測，至今我仍相信祂遨遊在那我們肉眼穿透不了的藍天中。

         圓的，方的，三角的，你屬於哪種?剛正，圓融，還是激進，造型總是深深地傳達出個性，是線的進階，是思緒躍至靈魂的跳板，在造型探索中，穿梭各種思緒，在每一方圓中找尋其組合後給予你我的第一感覺，下次當你在從事設計時，不如增加些當時的情感，少點商業性，說不定效果出乎意料。